Det å skrive og fremføre standup er en utrolig givende kreativ prosess. Å se materialet du har skrevet få en øyeblikkelig reaksjon fra et live publikum er en utrolig følelse.
Hva er standup? Standup er en type humor hvor komikeren opptrer foran et publikum og forteller vitser, monologer, onelinere… alt som kommer i hodet på dem, rett og slett. Spillesteder varierer fra barer og kaffebarer til teatre og stadioner.
Utenfra, når man ser komikere opptre, kan det se så uanstrengt ut. Når man bevitner komikere som Louis CK, Sarah Silverman eller Jimmy Carr opptre, kan det se ut som om de bare sier det som dukker opp i hodene deres – men du kan være sikker på at det går med enorme mengder skriving og raffinering i hver eneste setning de sier.
The following banner is an affiliate one. That means Writing Tips Oasis receive a small % of the sale if you purchase The Novel Factory, but at no extra cost to you:

Hvis du ser etter råd om hvordan du skriver standup, vil den følgende guiden fokusere på hvordan du skriver en standuprutine med den hensikt å fremføre den.
Skriveprosessen for standup
Enten du vil satse på humor som en hobby eller potensiell karriere begynner alt med skriveprosessen.
Når det gjelder å skrive standupmateriale kan det være vanskelig å vite hvor du skal begynne.
Det er forskjellig for alle – du får kanskje en og annen genial idé basert på noe du har tenkt på eller sett; du klarer kanskje å sette deg ned med et tomt ark og skrive om et bestemt tema, der du lager utkast av vitser og anekdoter og riffing og utvider dem – det er ingen «riktig» måte.
Dette med inspirasjon er en morsom ting – den kan komme til deg hvor som helst: på bussen, midt på natten og mens du sitter på do.
Én ting som er sikkert, er at hvis du får en idé, er det veldig viktig at du skriver den ned. Det har ikke noe å si hvor – det kan være på en papirlapp eller utkastmappen på telefonen din, men få det ned. Hjernen er utrolig, men du kan ikke vente til senere, for da glemmer du det bare; når inspirasjonen treffer bør du gjøre mest mulig ut av det, for det skjer ikke så lett hele tiden.
Kanskje er det bare grunnlaget for en idé eller poenget til vitsen, men det er greit, du kan jobbe baklengs. Det å ha idéen til eller slutten på en vits er en stor del av kampen – du kan finne ut resten så fort du har dette.
Formulering og timing er kanskje de områdene innen humor hvor du må være aller mest presis. Det å finne de riktige ordene for å formidle vitsen din er det som får deg til å skille deg ut fra mengden. Bare en liten endring – en lett pause før poenget eller måten du forteller vitsen på – kan gjøre godt materiale til et flott ferdig produkt. Dette er en type ting du kanskje finner ut PÅ scenen, men det er verdt å huske på.
Når det gjelder den faktiske skrivingen bør du gjøre det som fungerer for deg. Det finnes ingen fast måte å skrive materiale på. En lett måte å gjøre dette på er å skrive ned hele vitsen. På papir virker den kanskje ikke like morsom, men når den leses høyt vil/kan dette endre seg.
Det kan også være nyttig å delta på en workshop for humorskriving, som disse online skriveklassene for humor.
Memorering
Et aspekt som kan bekymre deg før du begynner å fremføre standup er dette med hukommelsen – å huske materialet.
Selv om dette kan være en reell bekymring (du kan synes det er vanskelig å memorere ting generelt) kan det være annerledes når det gjelder standup. I mange tilfeller trenger ikke rutinen din være ord for ord det du har forberedt (så lenge du formidler det du vil si og kommer til poenget), så forhåpentligvis lindrer dette noe av bekymringen.
Et annet aspekt du kanskje ikke tenker på før du begynner å skrive er hvor knyttet du blir til materialet. Du føler en tilknytning til materialet du har skrevet, og dette kan i seg selv fungere som et hukommelsesverktøy.
Så fort du har skrevet en del bør du gi den et stikkord (hvis rutinen handler om frokostmat kan du for eksempel gi den stikkordet «frokost»).
Når du husker rutinen, kan stikkordet fungere som en trigger for å hjelpe deg å gå inn i materialet på scenen. Det er ikke noe galt i å skrive disse stikkordene på hånden din eller litt papir slik at du har noe å referere til når du opptrer.
Gjenta denne prosessen til du har memorert en sammenhengende rutine i hvert fall noenlunde.
Hvor mye materiale
Hvis dette er første gangen du fremfører standup kommer du sannsynligvis ikke til å opptre i mer enn 5-10 minutter.
På noen måter fjerner dette litt av stresset – hvis ting går galt, varer det i hvert fall ikke SÅ lenge. 5 minutter kan gå veldig fort. Du vil måtte gjøre materialet ditt både morsomt og konsist.
Det kan være vanskelig å kutte ned på materialet, for det er ikke vanskelig å bli knyttet til det. Det er noe du har skrevet, og det kan være vanskelig å kutte noe, men det høres bedre ut etter redigering, tro meg.
Du vil også måtte sette av litt tid til latter (forhåpentligvis) og potensielt improvisering, men dette er mer avansert – det kan være best å holde dette på et minimum til du får mer selvtillit på scenen.
En av de første reglene for humor er å begynne med ditt nest sterkeste materiale, og fullføre med ditt sterkeste. På denne måten begynner du med noe som burde fremkalle latter og både få publikum på din side og gi deg selvtillit, og slutter med noe som burde gi en langvarig inntrykk.
Din «Stemme»
En veldig viktig del av å være en standup-komiker er å finne din «stemme». Du trenger ikke på noen måte å ha dette ferdig når du begynner, men du bør trolig ha noen tanker om det selv.
Hvilken type komiker er du? Er du anekdotisk; observatorisk, improvisatorisk; en oneliner-spesialist; musikalsk; poetisk; absurd; slapstick; eller noe helt annet? Er materialet ditt: tøft; teit; politisk; familievennlig; eller passer det ikke til noen fastsatt stil?
Du trenger ikke vite det sikkert, men du bør ha en generell idé. Alt kan endre seg etter din første gig, men du bør spille på styrkene dine og ikke prøve å etterligne noen du ikke er. Hvis du ikke er tøff bør du ikke prøve å være offensiv, siden det er veldig vanskelig å gjøre riktig, og hvis det går galt kan du få en veldig dårlig mottakelse.
Et råd jeg synes alle burde få når de begynner, uansett stil, er å ikke overdrive når det gjelder deg selv. Det er helt greit å snakke om deg selv, men det er god praksis å utvide det du snakker om til et bredere utvalg temaer. Publikum vil bli lei av å høre om noen de ikke kjenner gjennom hele rutinen.
En måte å komme seg forbi dette med overdrivelse samtidig som du snakker om deg selv og bygger din karakter som komiker er å relatere noe som skjer i verden tilbake til deg, eller vice versa. Dette kan være mer inkluderende hvis det gjøres riktig.
Skrivesperre og leting etter inspirasjon
Hvis du synes det er vanskelig å finne noe å skrive om, så ikke vær redd, det er naturlig. Tøm hodet ditt, og ta deg en tur eller biltur. Sjekk siste nytt og hva som skjer i verden, og før du vet ordet av det kommer du til å formulere idéer til materiale.
For noen mennesker kan det også være bra å omgi seg selv med humor. Hvis du er ute etter å opptre med standup er du svært sannsynlig interessert i humor, så gå og se et show. Se etter lokale humorgiger eller open mic-arrangementer, og følg med. Hvis det holdes et stort show eller festival kan det også være verdt å være med på.
Se hvordan komikere opptrer og samhandler med publikum, og det kan også drive inspirasjonen din og hjelpe deg å finne en stemme. Analyser humoren – det sies ofte at komikere ikke ler; en av grunnene til dette er at de identifiserer den tekniske siden av det som blir sagt, og hvordan det sies.
Du kan bruke denne tekniske tilnærmingen til humor til ethvert sett. Det er et ordtak blant komikere at det ikke finnes noe mindre morsomt enn å snakke om hvorfor noe er morsomt. Hør på en av yndlingsrutinene dine om igjen, og prøv å finne ut hvordan idéen ble utformet.
Bruk deretter denne tankegangen på eget materiale – hvordan kan du gjøre det så morsomt og bra som mulig.
(Merk: Dette trenger forhåpentligvis ikke å sies, men du må aldri NOENSINNE plagiere materialet til en annen komiker. Det er deres arbeid og ikke under noen omstendigheter kan du imitere det og late som om det er ditt eget.)
Øving
Så fort du har laget noe materiale, vil du måtte øve på det før du går foran et publikum. Det er én ting å skrive materialet, men noe helt annet å opptre med det. Ofte er folk gode til den ene eller andre tingen – du vil måtte finne en middelvei.
Du bør øve på å fremføre materialet ditt høyt, kanskje foran et speil eller ved å ta opp deg selv. Bare fordi noe flyter godt når man leser det, betyr ikke det nødvendigvis at det høres naturlig ut når man sier det høyt. Noter ned de delene av materialet ditt som ikke høres riktig ut – du trenger en viss rytme til måten du fremfører det på, ikke la unødvendige ord og setninger ødelegge for deg.
Det er også verdt å teste vitsene dine på en upartisk venn. Smaken deres kan være annerledes enn din, så hvis du lurer på om noe er genuint morsomt eller ikke, skader det ikke å se hva andre synes – selv om hvis du synes det er morsomt, bør du være på sporet av noe.
Mye av humorskriveprosessen er å redigere og omarbeide, så ikke unngå det. Det er kanskje ikke den morsomste delen av å skrive materiale, men det er en av de viktigste.
Hvor du kan opptre
Tidligere i artikkelen nevnte jeg å omgi deg med humor og å gå på giger. Kanskje et av spillestedene på disse turene blir stedet for din egen gig? Hold utkikk etter steder som ser etter utøvere eller kontakt et spillested eller promotør og spør om å gjøre et humorsett.
Uansett hva du bestemmer deg for bør du ha en tanke om publikummet ditt. For eksempel, hvis det er om dagen og publikum er litt eldre eller yngre enn de du forventet å spille for, bør du kanskje ikke bruke det dristigste materialet ditt. Og hvis det er en tøffere folkemengde sent på kvelden bør du kanskje ikke bruke like mye lett materiale (selvsagt er det din egen avgjørelse).
Komme seg dit
Ting begynner forhåpentligvis å falle på plass så fort du har gjort alt som er skrevet over. For å reflektere har du så langt:
– Fått inspirasjon til materialet ditt
– Skrevet noen vitser og rutiner
– Sett eller vært publikum på humorshow for å få kreativiteten i gang
– Fått en idé om humorstemmen din
– Finpusset materialet ditt foran speilet/i opptak
– Testet vitser på upartiske venner
– Valgt hvilken rekkefølge materialet ditt fungerer best i
– Laget og lært deg en 5/10-minutters rutine
– Funnet et sted å opptre og fått noen tanker om publikum
… vel, da er det bare én ting igjen å gjøre – opptre.
Opptre
Du har fått satt opp din første gig, publikum er samlet, du har forberedt materialet – nå er det på tide å opptre.
Uansett hvordan dette går, enten det går utrolig bra eller helt forferdelig, bør du ikke la det definere hvor «bra» du er på standup. Det tar tid og øving å perfeksjonere ethvert håndverk, og humor er ikke noe annerledes.
Ingen begynner som et ferdig produkt. Ta til deg tilbakemeldinger fra de første gigene dine, hva folk reagerte på, hva de ikke reagerte på. Hvis det virker, behold det, hvis ikke, så enten kast det eller fortsett å arbeide på det.
Noen ganger handler det om å finne ut hvordan du setter sammen puslespillet – hvilken del av materialet som komplementerer den neste best – og noen ganger er den eneste måten å finne dette ut på, å komme seg opp på scenen.
Kanskje har du allerede fått standup-dilla, eller du får det etter å ha opptrådt. Hvis ikke, men du elsker humor, så fortsett en stund til likevel. Finn ut hva som virker best for deg.
Har du skrevet en standup-rutine før? Har du noen tips om hvordan skrive standup som du vil dele om enten skriving eller å opptre med standup? Fortell oss gjerne mer i kommentarfeltet under!
Paul likes to think he’s funny sometimes. You can follow him on Twitter and Instagram @paulpaulkeegan