लड़ाई के दृश्य भी, घटना-क्रम दृश्यों के समान, उपन्यास के लिए सही बनाने के लिए पेचीदा हो सकते हैं।  काम करने के लिए आपके साथ केवल आपकी कल्पना है और, अधिकांश बहुधा, मार्शल आर्ट्स, बंदूकों या किसी अन्य हथियार का ज्ञान, जिन्हें आपके पात्र उपयोग कर रहे होंगे। इसका अर्थ है कि लिखने के लिए बैठने से पहले आपको अनिवार्य रूप से  – सूक्ष्मतम विवरणों तक, अपने लड़ाई के दृश्यों को रूप देना पड़ेगा। आप नहीं चाहेंगे कि आपके पाठक इस दृश्य के दौरान खो जाएँ, या पढ़ना बंद कर दें या इसे लांघ जाएँ, विशेषतः, यदि यह लड़ाई का दृश्य आपके कथानक को अग्रसर करने के लिए महत्वपूर्ण है और आपके पात्रों का विकास करने में सहायता करता है। यही कारण है कि आपके लड़ाई के दृश्यों को धमाकेदार, या जितना संभव हो सके उतना वास्तविक बनाने के लिए, हमने कई गुर एकत्रित किए हैं।

1. समायोजन का उपयोग करें

लड़ाई का दृश्य पाठक के मन में स्पष्ट होना चाहिए। उनके लिए यह जानना आवश्यक है कि क्या हो रहा है, लड़ाई कहाँ चल रही है, तथा कौन क्या कर रहा है, जो आपके पास लड़ाई के समायोजन का विस्तारपूर्वक वर्णन करने के लिए बिरले ही कोई समय छोड़ता है। यही कारण है कि आपको उसी स्थान का उपयोग करना है जिसका वर्णन आप अपने उपन्यास में पहले ही कर चुके हैं, जैसे, आपके अग्रणी का घर, या उसका कार्यस्थल। जब लड़ाई किसी ऐसे समायोजन में होती है जिससे आपका पाठक परिचित है, तब आपके लिए पात्रों की गतिविधियों का वर्णन करना सरल हो जाता है, क्योंकि आपको विशिष्ट विवरणों को देने के लिए ध्यान-केंद्रण नहीं करना पड़ता है – क्योंकि आप उन्हें पहले ही दे चुके हैं।

2. अनिश्चय का निर्माण करें

जब लड़ाई आकस्मिक हो जाती है, तब यह रोमांचक हो सकती है, और साधारणतः, आपके उपन्यास के आरंभ में लड़ाई के दृश्य ऐसे हो सकते हैं, तथा संभवतः ऐसे ही होंगे। तथापि, यह लड़ाई के दृश्य केवल पराकाष्ठा के लड़ाई के दृश्य का निर्माण करते हैं, और उसे पहले से ही प्रचुर मात्रा में अनिश्चय की आवश्यकता है। यह लड़ाई स्वयं उतनी अधिक देर तक नहीं भी चल सकती है कि तनाव तथा अधिवृक्क-रस को उकसाने के लिए पर्याप्त हो, परंतु यदि इसे पर्याप्त अनिश्चय के निर्माण, तथा अग्रणी की भावनाओं पर निर्भर करते हुए, अल्प मात्रा में भय के साथ जोड़ दिया जाए, तब यह लड़ाई का दृश्य भव्य बन जाता है। यह स्थिति विशेषतः तब होती है, यदि प्रतिपक्षी (या वह जो भी हो जिसके विरुद्ध आपका अग्रणी लड़ रहा है) केवल वही नहीं करता है जिसका अग्रणी को डर था, परंतु उससे भी कुछ आगे बढ़ कर बड़ी शक्ति का प्रदर्शन करता है, जो अग्रणी को अपने प्राणों के लिए भयभीत कर देता है।

3. पात्र की विश्वसनीयता

इसका अनुसरण करते हुए, किसी लड़ाई के दृश्य में, आपके पात्रों को अपनी ताकतों के साथ लड़ना पड़ता है और प्रतिपक्षी की दुर्बलताओं का उसके विरुद्ध प्रयोग करना पड़ता है। आपके पात्र ताकत या मार्शल आर्ट्स में दक्षता आकस्मिक प्राप्त नहीं कर सकते – यदि आपका अग्रणी एक शांतिप्रिय व्यक्ति है और उसने कभी भी बंदूक नहीं पकड़ी है या चलाई है, तब आप उससे बंदूक नहीं चलवा सकते या सटीक लक्ष्यवेध नहीं करवा सकते। इससे पात्र अपनी विश्वसनीयता खो देगा, तथा पाठक लड़ाई के दृश्य की वास्तविकता पर विश्वास नहीं करेंगे। और यह भी, कि यद्यपि आपका पात्र एक ऐसा व्यक्ति है जो लक्ष्यवेध कर सकता है, या तलवार से युद्ध कर सकता है, तब भी वे विरोधियों की बहुतायत के बीच से अपना रास्ता काट कर नहीं निकाल सकते – जब तक आपने पहले यह नहीं दर्शाया है कि ऐसा करने के लिए उनके पास शिक्षा एवं कौशल है।

4. कठोर भाषा का प्रयोग करें

कोई लड़ाई का दृश्य या मुठभेड़ का दृश्य अलंकारों तथा लंबे वर्णनों का स्थान नहीं है। आपको कर्मवाच्य, क्रिया-विशेषणों तथा विशेषणों का प्रयोग करने से बचना चाहिए – क्योंकि वे गति को मंथर कर देते हैं। भाषा को कठोर होना चाहिए, तथा जितना संभव हो सके, पात्रों की गतिविधियों का वर्णन करते हुए, कम विशेषणों तथा क्रिया-विशेषणों का प्रयोग करना चाहिए। तथापि, इसका अर्थ यह नहीं है कि आपके वाक्य संक्षिप्त तथा प्रासंगिक होंगे – वास्तव में, किसी लड़ाई के दृश्य को संक्षिप्त वाक्यों के साथ आरंभ किया जा सकता है, क्रियाशीलता में वृद्धि के साथ वे लंबे होते जाएँगे, जब तक यह रुक न जाए। दीर्घ वाक्य वास्तव में गति को बढ़ा देते हैं, और जब दृश्य का अंत होता है, वे पाठकों को रुकी हुई साँसों के साथ छोड़ देते हैं।

5. परिणामों का ध्यान रखें

लड़ाई का एक अच्छा दृश्य आपके अग्रणी पर परिणाम छोड़ेगा। उसे कुछ आघात लग सकते हैं और वह घायल हो सकता है। कोई भी पात्र महाशक्तिमान नहीं हो सकता और उन सभी आघातों से बच नहीं सकता – और जहाँ कोई भी पाठक नायक या नायिका को मरते हुए नहीं देखना चाहेगा, वहीं, यदि वे सभी लड़ाइयों में आहत होने से बच निकलते हैं, तब आपकी लड़ाइयाँ विश्वसनीयता खो बैठेंगी, तथा आपके पाठक नायक या नायकों पर विश्वास नहीं करेंगे कि वे जानलेवा खतरों में हैं। अक्सर, उनके कौशलों तथा ताकतों के बावजूद, स्वयं पात्रों को भी उऩकी अनश्वरता का स्मरण कराना पड़ता है। मृत्यु के साथ निकट से सामना इस उद्देश्य का साधन कर सकता है, और इससे आपके पात्र अगली बार लड़ाई-झगड़ों में पड़ने से पहले दो बार सोचेंगे, जो पात्र के चाप-कर्ण तथा उनके चरित्र के विकास में वृद्धि करता है।

Image credit: Jonathan Kos-Read on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0[author] [author_image timthumb=’on’]https://writingtipsoasis.com/wp-content/uploads/2014/12/photo.jpg[/author_image] [author_info]Georgina Roy wants to live in a world filled with magic.
As an art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.
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