Boek Schrijven Voor Beginners: De Ultieme Gids

In deze ultieme gids behandelen we alle fasen van het schrijven van een boek – van onderzoek tot het schrijven en vervolgens het publiceren van het boek dat je hebt geschreven.

Om die reden hebben we onze gids opgedeeld in drie hoofdrubrieken die overeenkomen met de drie fasen van het uitgeven van een boek: plannen, schrijven en uitgeven.

 

Deel één: Het Plannen van je Boek

De planningsfase van het schrijven van een boek is de belangrijkste. In deze fase bouw je de pilaren waarop je boek zal staan. De dingen die je in deze fase moet doen, zijn zeker niet het evangelie, maar ze zijn ontworpen om je te helpen om het schrijven van je eerste boek te vergemakkelijken.

 

1. Definieer het doel van je boek

Wat is een ‘doel van je boek’?

De bovenstaande term kan een verkeerde benaming zijn – vooral omdat je verschillende redenen zou kunnen hebben waarom je het boek schrijft. Maar de waarheid is dat elk boek, fictie of non-fictie, een belangrijk doel moet hebben – om te helpen of te ondersteunen.

Fictieboeken, memoires en andere boeken (die niet in de eerste plaats ‘hoe te’ boeken zijn) helpen de lezers door afleiding, ontsnapping en vermaak te bieden. Romans, memoires en biografieën nemen de lezers mee op reis – soms een metaforische reis, soms een fysieke reis – maar toch een reis.

Andere non-fictieboeken, zoals kookboeken, reisgidsen, zelfhulpboeken, hebben juist het omgekeerde. De intentie van deze boeken om te helpen is directer dan de soorten boeken die we hierboven hebben genoemd. Echter, ze hebben allemaal hetzelfde doel – om de lezers te helpen een probleem op te lossen.

En dat zou jij ook moeten doen.

 

2. Definieer het genre of de niche van jouw boek

Voor een roman, wat is het algemene genre en subgenre? Als je bijvoorbeeld een paranormale liefdesroman schrijft, is het algemene genre romantiek en het subgenre het paranormale.

Bij non-fictie hebben we het niet over het type non-fictieboek, maar over de niche. Niche is de term die wordt gebruikt om een bepaalde specialisatie van een onderwerp te definiëren – bijvoorbeeld, als je een reisgids schrijft, zal de sectie reizen verschillende niches hebben.

Een ander voorbeeld is koken: er zijn veel verschillende boeken over verschillende keukens, vandaar dat er veel verschillende niches zijn, en daarmee verschillende mogelijkheden.

Waarom is het definiëren van jouw genre of niche belangrijk?

Omdat je moet weten wat je concurrentie is.

Als je je eenmaal weet te richten op een genre of niche, kun je hierin andere boeken vinden en de recensies lezen. Lees alle recensies. Lees zowel de positieve als de negatieve recensies, en let op wat de lezers hebben geconstateerd dat goed is over de boeken, en ook waaraan ze een hekel hebben.

Wat je ook kunt definiëren is of de markt overvol is met boeken in de niche. Je kunt bijvoorbeeld kijken naar de periode waarin de boeken populair zijn (Kerstmis, lente, zomer, etc.) of dat er de laatste tijd te veel boeken in hetzelfde genre zijn verschenen.

Je kunt dit gebruiken om te bepalen wanneer je je boek gaat uitgeven, wat erg belangrijk kan zijn als je het boek zelf uitbrengt.

Aan de andere kant, als je een blog, of een andere vorm van online aanwezigheid hebt, en je veel volgers hebt, moet je nog steeds de niche definiëren, maar je hoeft niet te wachten voor een bepaalde periode om het boek te publiceren.

 

3. Definieer het publiek

Zodra je recensies begint te lezen, kun je overgaan tot het definiëren van je publiek. Er zijn veel verschillende manieren om je publiek te onderzoeken, maar kijken naar recensies van andere boeken binnen hetzelfde genre of dezelfde niche is de beste manier om te ontdekken wat de meerderheid van je doelgroep wil lezen.

Dit kan je helpen om het doel van je boek beter te definiëren, en het zal daarom ook erg behulpzaam zijn bij het schrijven van het boek – omdat je dan weet welke benadering van je onderwerp en wat voor soort schrijfstijl zal je publiek beter zal “aanspreken”, wat aan het einde, het uiteindelijke doel is – om de lezers te behagen.

 

4. Lees boeken binnen het genre of de niche

Zoals we al eerder hebben gezegd, is het belangrijk om je publiek te kennen. Hier zijn een paar voordelen die je zult krijgen wanneer je andere boeken in je niche leest:

• Je weet of de dingen die je in je boek presenteert al in een ander boek aan de orde zijn gekomen.
• Je zult zien wat andere schrijvers en experts het meest in je niche over schrijven – en of je iets anders aan tafel kunt brengen.
• Plaats jezelf in de schoenen van je lezers: wat vind je leuk en wat vind je niet leuk?

Opmerking:

Steel nooit ideeën of teksten uit andere boeken alsof ze van jou zelf zijn.

Als je iets nieuws leert tijdens je onderzoek, presenteer het dan op die manier en vertel de lezers waarvan je het hebt geleerd. Als je bijvoorbeeld oefeningen of methoden tegenkomt die je met je lezers wilt delen in een non-fictieboek, probeer ze eerst zelf uit en deel dan de ervaring.

Bovendien moet je ervoor zorgen dat je nooit wordt beschuldigd van plagiaat – zelfs als je niets van andere schrijvers hebt geplagieerd, alleen het stigma van de beschuldiging zal jouw reputatie schaden en het kan jaren en jaren duren, boeken en meer boeken, om je naam te zuiveren.

Er zijn meer voordelen van het lezen van boeken in je genre of niche, maar de hierboven genoemde zullen je helpen bij het schrijven van je boek. Zelfs als je het door iemand anders laat schrijven (meer daarover later), zijn de voordelen nog groter – omdat je de ander veel details en onderzoeksmateriaal kunt geven.

 

5. Een voorstel of pitch schrijven voor traditioneel publiceren

Zelfs als je van plan bent om het zelf te publiceren, moet je voorstellen sturen naar traditionele uitgeverijen. Het versturen van voorstellen naar uitgeverijen heeft twee voordelen:

• Een overzicht van de interesse die jouw boek genereert bij traditionele uitgeverijen.
• Feedback – die je krijgt als je ze zowel een pitch als een voorbeeld van je manuscript stuurt, nadat je het hebt voltooid.

Ze zeggen dat het zeer zeldzaam is dat traditionele uitgeverijen die gespecialiseerd zijn in non-fictie een boekomslag zullen tekenen met een niet eerder gepubliceerde schrijver, maar ze zeggen ook dat schrijvers zowel goed moeten zijn als geluk moeten hebben.

Je weet dus nooit welke mogelijkheden het kan opleveren om een voorstel naar een traditionele uitgeverij te sturen. Ook als je al een fangroep van volgers hebt, is de kans groter dat een traditionele uitgeverij je boek kiest.

Daarvoor moet je echter wel een goed voorstel opstellen.

Hier zijn een paar tips voor dat proces:

• Vermeld altijd dat je al een platform van volgers hebt (als je die hebt).
• Leg op een professionele manier alle voordelen uit die de lezers uit jouw boek zullen halen.
• Kies de juiste uitgeverij – stuur bijvoorbeeld niet je nieuwe historische roman naar een academische uitgeverij.

 

6. Tips voor zelfpublicatie

Zoals we steeds blijven zeggen, zowel hier als in onze andere gids voor het schrijven van fictie, is zelfpublicatie een zeer goede gelegenheid voor vele schrijvers en experts op vele gebieden. Veel auteurs van non-fictie bestsellers, zoals Steve Scott, zijn in feite zelf gepubliceerd, en sommigen waren zelf gepubliceerd voordat ze een publicatiedeal kregen.

Velen van hen hadden ook een grote online aanwezigheid via hun blogs en sociale media. Er zijn ook schrijvers die besloten om zelf te publiceren in plaats van op de traditionele manier te publiceren, zoals het geval was met Anthony Hayward.

Hier zijn een paar tips als je zelf een boek publiceert:

• Als je niet een blog hebt – start er een. Het kan duur zijn, zeker, maar je moet online aanwezig zijn voordat je een boek publiceert, vooral een non-fictieboek, om jezelf te vestigen als een expert op het onderwerp, en om volgers aan te trekken die later je boek willen kopen.
• Het bovenstaande betekent ook aanwezigheid op sociale media – nogmaals, geen persoonlijke aanwezigheid, tenzij je bedoelt om je naam te gebruiken als je merk, in plaats van iets anders.
• Zorg ervoor dat je boek uitgebreide bewerkingen en proeflezingen ondergaat om eventuele fouten op te vangen.
• Zorg ervoor dat de omslag van je boek een goede omslag en een aantrekkelijke flaptekst bevat.
• Als je een non-fictieboek publiceert, voeg er dan een professionele foto van jezelf aan toe – geen amateur selfie, maar een professionele foto, evenals een korte, maar gedetailleerde biografie van jezelf.
• Het is beter om een e-book te publiceren voordat je zelf een gedrukte versie publiceert. Het publiceren van een e-book betekent dat je boek in bijna alle delen van de wereld beschikbaar zal zijn. Ter vergelijking, als je zelf in gedrukte vorm publiceert, zal je bereik beperkt zijn tot slechts één land en afhankelijk zijn van boekenwinkels en andere distributiemiddelen. Anderzijds, als de meerderheid van jouw beoogde publiek liever fysieke boeken leest en in je thuisland woont, dan kun je in gedrukte vorm zelf publiceren. Houd er echter rekening mee dat zelfpublicatie in gedrukte vorm erg duur kan zijn en dat je uiteindelijk veel onverkochte boeken in huis krijgt die stof verzamelen.

De bovenstaande tips zijn relevant voor alle boeken, ongeacht het genre of de niche.

 

Deel Twee: Het Schrijven van je Boek

Als je alle stappen in de vorige sectie hebt voltooid en ze hebt aangepast aan je boek en je doel, kun je verder gaan met de tweede fase – het schrijven van het boek.

In dit gedeelte bespreken we het eigenlijke schrijven van het boek en hoe je de problemen die je in deze periode kunt ondervinden, kunt oplossen. Er zijn vele manieren en methoden om een boek te schrijven. Sommige schrijvers (en ook een aantal tijdmanagement experts) zullen je vertellen dat je een zeker dagelijks schrijfdoel moet definiëren.

Dit schrijfdoel kan zijn om twee, drie of vijf uur te schrijven, of om minstens 500 woorden per dag te schrijven. Maar als je je niet op je gemak voelt met schrijven, dan heb je een probleem.

Anderzijds kunnen zelfs schrijvers zich niet altijd prettig voelen met schrijven. Ze raken schrijversblok, ze hebben dagen dat ze veel liever hun nagels eruit trekken dan schrijven.

 

7. Wie schrijft het boek?

Dat is het eerste wat je moet beslissen, vooral als dit je eerste stap in het schrijven zal zijn. Een andere reden waarom we hebben voorgesteld om een website op te zetten – een blog – waar je een deel van je kennis kunt delen tijdens de planningsfase, is het feit dat het schrijven van een boek van 50.000 tot 80.000 woorden een moeilijke klus kan zijn voor iemand die niet de gewoonte heeft om dagelijks te schrijven. Het hebben van een blog, aan de andere kant, zal je verlichten in de daad van het dagelijks schrijven, en wanneer je klaar bent, dan kan je beginnen met het schrijven van het boek.

Desalniettemin raden wij je ten stelligste aan om een ghostwriter te vragen je boek te schrijven als je problemen hebt, of als je je simpelweg wilt richten op andere zaken die te maken hebben met het publicatieproces. Zelfs als je een blog hebt dat je elke dag bijwerkt, is het schrijven van een boek over de hele lengte een ontmoedigend proces en misschien voel je je comfortabeler als iemand anders het voor je doet.

 

8. Tips voor het in dienst nemen van een ghostwriter

Vandaag kan je alles uitbesteden, vooral schrijven. Er zijn duizenden freelance schrijvers over de hele wereld, wat het in dienst nemen van een ghostwriter makkelijker zou moeten maken, maar dat is niet bepaald zo. Hier zijn een paar dingen om te onthouden:

• Het is altijd beter om iets meer te betalen voor een ghostwriter die ervaring heeft.
• Maak een testtaak voor de schrijver voordat je ze in dienst neemt.
• Vraag om een duidelijke doorlooptijd: je wilt niemand in dienst nemen om je boek te schrijven en dan, na maanden, ontdekken dat er eigenlijk niets is gedaan.
• Vraag om wekelijkse of dagelijkse updates.
• Zoek naar een ghostwriter die al andere non-fictieboeken heeft geschreven in jouw niche.
• Zoek naar bloggers in jouw genre of niche – velen van hen adverteren het feit dat ze ghostwriters zijn op hun blogs.
• Zoek naar een ghostwriter met een positieve rating en vraag indien mogelijk om feedback van de vorige klanten van de ghostwriter.
• Wees altijd transparant in je communicatie met de ghostwriter – en vraag hetzelfde terug.

 

9. Een gedetailleerd overzicht en een titel voor je boek maken

Het is altijd beter om een gedetailleerd overzicht te hebben voordat je een boek schrijft, omdat je het kunt gebruiken als gids tijdens het schrijfproces. Je weet op elk moment in één oogopslag wat je tot nu toe hebt geschreven en waar je nog over moet schrijven.

Voor een roman betekent het maken van een overzicht dat je het hele verhaal van tevoren plant, voordat je gaat zitten en begint te schrijven. Het is het creatieve proces achter de schermen van de roman – de schrijver plant alle belangrijke gebeurtenissen, plot wendingen en resoluties voor het opschrijven van een woord. Achtergrondverhalen, kaarten en chronologische gebeurtenissen zijn gepland en wanneer je begint te schrijven, zul je nooit verdwalen. Maar het overzicht is meestal meer plot-georiënteerd, en in sommige gevallen vallen karakterbogen op de achtergrond, en het kan zijn dat je een verhaal schrijft waarin de personages niet passen – ze hebben niet de juiste mentaliteit en motivatie voor de dingen die ze doen, en je moet misschien de achtergrondverhalen van het personage aanpassen om ervoor te zorgen dat zowel het karakterboog en de plot samenwerken in harmonie.

Voor een non-fictie werk, als je onderzoek gedetailleerd en uitgebreid was, dan betekent het maken van een overzicht voor je boek het organiseren van alle informatie om het op een begrijpelijke manier te presenteren. Als je een hoe te boek schrijft, is dit nog makkelijker, omdat je stap voor stap instructies moet schrijven, en elke stap zal leiden tot de volgende. Het beste wat je kunt doen is om te brainstormen over een zeer gedetailleerd overzicht. Dan kan je het overzicht gebruiken om de inhoudsopgave van je boek te maken, maar je eerste overzicht hoeft niet de definitieve versie te zijn van de inhoudsopgave die zal worden afgedrukt. Met andere woorden, het hoeft niet perfect te zijn – het hoeft alleen maar nuttig te zijn.

Je kunt op elk moment tijdens het schrijfproces een titel voor je boek bedenken. Het kan zijn dat je een titel hebt bedacht voordat je begon met het schrijven van je boek, dat je een titel bedacht terwijl je het boek aan het schrijven was, of dat je wacht tot je inspiratie hebt om de perfecte titel te vinden.

Je kunt echter ook brainstormen over de titel voordat je begint met het schrijven van het boek – maar nadat je het overzicht hebt voltooid. Waarom? Want je overzicht – je gids – laat je zien waar je boek over gaat en wat voor soort verhaal het is, of welk probleem het zal oplossen voor de lezers. Je kunt dan een titel bedenken die pakkend en aantrekkelijk is en die nuttige inhoud belooft.

Voor een non-fictieboek, als je de meest prominente trefwoorden in jouw categorie gebruikt, wordt de titel zo geoptimaliseerd dat je potentiële lezers je boek gemakkelijk kunnen ontdekken met niet meer dan een Google-zoekopdracht, of een Amazon-zoekopdracht, zodra je boek is gepubliceerd.

 

10. Het schrijven van je boek

Als het om het schrijven gaat, schrijft iedereen anders. Het doel is om een manier te vinden om te schrijven die comfortabel voor je is. Met je overzicht als leidraad kun je een schema en dagelijkse of wekelijkse mijlpalen opzetten om het proces gaande te houden.

Als je een goede dag hebt, overtref je je dagelijkse doel. Dit betekent niet dat je de volgende dag niet moet schrijven, maar dat je gewoon door moet gaan. Als je eenmaal begonnen bent met het schrijven van het boek, moet je doorgaan, blijven schrijven, elke dag, omdat anders, je kan worden geconfronteerd met een aantal negatieve gevolgen. Het kan veel langer duren om het boek te schrijven dan je oorspronkelijk gepland had, wat het publicatieproces vertraagt, of je nu zelf publiceert of niet.

Als je een ghostwriter hebt ingehuurd om je boek te schrijven, dan kun je de volgende dingen doen om het schrijfproces te vergemakkelijken:

• Verstrek de ghostwriter van al jouw onderzoek.
• Maak een zeer gedetailleerd, zeer beschrijvend overzicht.
• Zorg ervoor dat je de ghostwriter laat weten waar je speciale aandacht aan moet besteden.
• Zorg ervoor dat de ghostwriter in staat zal zijn om je stem vast te leggen, of de stem van je blogberichten (als je een blog hebt).

Neem geen negatieve houding aan ten aanzien van schrijven, ook al is dit de eerste keer. Om het jezelf makkelijker te maken, kun je proberen jezelf op te nemen. Bijvoorbeeld, stel je voor dat je met iemand anders praat en al je kennis met hem of haar deelt.

Kies een hoofdstuk uit het overzicht of begin met het eerste. Als je klaar bent, transcribeer dan wat je hebt geschreven (wat je ook kunt doen is iemand inhuren om voor je te transcriberen, of gebruik software die audio converteert naar tekst). Wat je zal krijgen zal zeer dicht bij een eerste ontwerp zijn. Daarna is het makkelijker voor je om het eerste ontwerp te voltooien en verder te gaan met het redactieproces.

Tijdens het schrijfproces heb je twee dingen nodig: toegang tot je overzicht en toegang tot je onderzoek. Een programma als Scrivener kan zeer nuttig zijn omdat het je gemakkelijk toegang geeft tot beide. Je weet in één oogopslag wat je tot op een bepaald moment hebt geschreven en wat er nog te schrijven valt. Bovendien zal al jouw onderzoek gemakkelijk toegankelijk zijn, zodat je nooit tijd hoeft te verliezen bij het zoeken naar alle informatie die je nodig hebt. Vaak vinden schrijvers het moeilijk om door te schrijven als ze meer dan een uur op zoek zijn geweest naar een stukje informatie.

Vergeet echter niet dat sommige schrijvers Scrivener afleidend vinden. Met het gemak van toegankelijkheid, kan je gemakkelijk worden afgeleid met alle opties en verschillende instellingen. Het beste advies dat we je kunnen geven is om te proberen te schrijven met Scrivener met een proefstuk – als het te afleidend is, als je niet begrijpt hoe je het moet gebruiken, als het niet zo goed werkt als het zou moeten, dan is het misschien beter voor je om te schrijven in Microsoft Word, of Evernote, of gebruik een andere software die voor je werkt.

 

11. Een schema opstellen

Zoals we al eerder zeiden, kun je een schema opstellen om het proces van het schrijven van je boek voortdurend in beweging te houden. Het schema mag echter nooit overmoedig zijn. Als we het over schema hebben, bedoelen we niet hoeveel woorden je in één dag zult schrijven – dat is waar mijlpalen voor dienen – maar we hebben het over het algemene schema voor het uitgeven van je boek.

In de eerste plaats moet je schema de tijd bevatten die nodig is om de beschrijving van het boek te schrijven, een goede titel te maken en een goede omslag te krijgen. In grote lijnen moet je bepalen wanneer je klaar bent met het schrijven van het boek, hoe lang het bewerken duurt, en of je een bètalezer erbij haalt voordat je het boek publiceert. Al deze dingen kunnen tijd kosten, dus het hebben van een schema kan het duwtje zijn dat je nodig hebt om het allemaal gedaan te krijgen.

Nogmaals, vergeet niet om de planning realistisch en open voor wijzigingen te houden. Als het schrijfproces sneller gaat, ga dan verder met het redactieproces en de andere taken, omdat je nooit weet waar je een probleem tegenkomt dat vertragingen zal veroorzaken.

Laten we eens kijken naar enkele voorbeelden.

Stel je voor dat je boek zo’n 50.000 woorden zal omvatten. Als je besluit om 2.000 woorden te schrijven per schrijf sessie (of per dag), is dat ongeveer 25 schrijf sessies, ervan uitgaande dat je in staat bent om 2.000 woorden te schrijven in elke sessie. Dat is 25 dagen. Je kunt plannen dat je manuscript binnen ongeveer 4-5 weken klaar is. Als je van plan bent om binnen hetzelfde tijdsbestek met een titel te komen, dan kun je het redactieproces plannen.

Laten we aannemen dat je een week verwijderd bent van je eerste ontwerp en dan twee weken bezig bent met het bewerken van je boek. Dat brengt je op ongeveer 7 weken. Als je van plan bent om in dezelfde periode een goede omslag van je boek te maken en je professionele auteursbiografie te schrijven, dan gaan er idealiter 7 weken voorbij vanaf het moment dat je je boek begint te schrijven tot het moment dat je het publiceert.

Het voorbeeld is zeer optimistisch. Het schrijfproces is zeer onvoorspelbaar, dus het beste is om een paar weken toe te voegen voor onvoorziene situaties. Dat brengt je op tien weken om je boek af te maken.

Het enige wat we nog moeten doen, is aan de markt denken. Je mag je boek dan wel binnen 10 weken afmaken, maar moet je het meteen publiceren?

Ja en nee. Ja, je moet het onmiddellijk publiceren als je al een fangroep hebt om op terug te vallen die je boek zal kopen. Zo niet, dan moet je het plannen per seizoen. Zo zullen zomerrecepten bijvoorbeeld aan het eind van de zomer niet populair zijn.

Bovendien is je reisgids voor ‘s werelds koudste plaatsen misschien niet zo populair in de zomer, wanneer mensen meestal op zonnige vakanties gaan. Nogmaals, onderzoek de markt en merk op wanneer de boeken in jouw niche het meest populair zijn en het meest gezocht door de lezers. Bepaal vervolgens wanneer je gaat publiceren. Als je je boek voor Kerstmis wilt publiceren, en in maart wilt beginnen met schrijven, dan heb je veel tijd om je non-fictieboek zo goed mogelijk voor te bereiden op publicatie. Echter, als het juni is, en je schrijft een non-fictieboek over het hebben van de perfecte vakantie, dan is het publiceren van het boek in eind september of oktober niet erg nuttig. Wacht beter op volgend jaar en publiceer het op een moment dat je weet dat mensen op zoek zijn naar de oplossingen die je in je boek aanbiedt, in plaats van je boek zomaar op de markt te brengen.

 

12. Het creëren van dagelijkse en wekelijkse mijlpalen

Deze mijlpalen zullen in het begin vooral betrekking hebben op het schrijven en de hoeveelheid woorden, maar later ook op het redactieproces, de opmaak, het krijgen van een goede omslag, en de rest. Om te beginnen moet je echter dagelijkse of wekelijkse mijlpalen hebben, waarin je beslist over het aantal woorden of de delen van je overzicht die je tijdens de dag of de week (of de maand) zult doorlopen.

Je kunt beide kanten op.

De gemiddelde lengte van een non-fictieboek is bijvoorbeeld ongeveer 50.000 woorden. Als je kiest voor een dagelijkse mijlpaal van 1000 woorden, dan heb je je manuscript geschreven in ongeveer twee tot drie maanden (je hebt vrije dagen nodig, toch?). Of je kunt ervoor kiezen om je boek op te splitsen in hoofdstukken en voor elk hoofdstuk een woordlimiet in te stellen om elk hoofdstuk op dezelfde lengte te houden.

De waarheid is echter dat dit niet altijd mogelijk is. De lengte van de hoofdstukken hangt af van hoeveel informatie je hebt, niet van hoeveel woorden je kunt schrijven. Zelfs in een roman zijn hoofdstukken niet even lang, en sommige schrijvers schrijven hoofdstukken zelfs zo kort als één zin.

Dus, als je hebt besloten om elk hoofdstuk in 3000 woorden te schrijven, wat gebeurt er dan als je zoveel informatie hebt dat het dichter bij de zesduizend is? Of, wat gebeurt er als je alle informatie in iets meer dan 1500 woorden hebt gedeeld? Daarom moet je tijdens het schrijven alles flexibel houden.

Aan de andere kant is een dagelijks doel van 1000 woorden misschien te veel voor je, vooral in het begin. Het goede nieuws is dat hoe meer je schrijft, hoe beter je wordt. Op die manier kunnen je eerste mijlpalen misschien maar 500 woorden per dag zijn. Naarmate het schrijven echter langzamerhand een gewoonte wordt, kun je dat aantal verhogen tot 750, 1000, 1250, enzovoort.

Of, je kunt het aantal woorden dat je elke dag schrijft in een logboek vastleggen en een wekelijks tabblad bijhouden. Je kunt bijvoorbeeld van plan zijn om een hoofdstuk in de ene week te schrijven, of om te plannen aan welk deel van je boek je in de loop van de week gaat werken, en of je aan het eind van de week klaar bent, of dat je de volgende week verder gaat.

En wat je ook doet, zorg er altijd voor dat je een rustdag plant. Schrijven kan een prachtig proces zijn, maar het is ook vermoeiend. Als je het overdrijft, zou je schrijversblok teweeg kunnen brengen. Anderzijds, als je veel vrije dagen neemt waar je helemaal niet schrijft, kan het moeilijk zijn om opnieuw te beginnen. Balans is de sleutel, vooral als het gaat om lange termijn projecten zoals het schrijven van een boek.

 

13. Afbeeldingen, tabellen en andere diverse onderdelen

Afhankelijk van het onderwerp van je boek en het probleem dat het oplost als het non-fictie is, kunnen extra onderdelen zoals afbeeldingen, illustraties, tabellen en dergelijke een noodzakelijke toevoeging zijn.

Voor reisgidsen zijn afbeeldingen bijvoorbeeld een must. Als je echter een zelfhulpboek schrijft, zijn korte geïllustreerde strips (bonuspunten als ze humoristisch zijn) de betere optie. Een ander voorbeeld is tuinieren. Het uitleggen van bijvoorbeeld een aanplant proces is beter als het wordt geïllustreerd. Maar als je de resultaten van die beplanting wilt laten zien, is een afbeelding – een foto – een betere optie.

Tabellen en grafieken kunnen erg droog zijn en de lezers uit de ervaring halen. Je dient deze alleen op te nemen als ze strikt noodzakelijk zijn om jouw inhoud af te ronden. Zo niet, dan kunnen ze beter worden vervangen door infografieken, als je die kunt toevoegen, of commentaarvelden met specifieke informatie.

 

Deel Drie: Bewerken, Polijsten en Publiceren van je Boek

De derde fase van het proces van het publiceren van een boek is net zo belangrijk als de andere twee fasen. Wanneer je klaar bent met je eerste ontwerp, zul je ontdekken dat je er niet van houdt. Misschien haat je het zelfs een beetje.

Hier komt bewerken aan bod. Toch kan het zijn dat je eerste ontwerp veel werk vergt en dat je zelfs niet in staat bent je eigen werk te bewerken.

Ons advies is om altijd te proberen om het zelf te bewerken.

Je kunt je eigen werk leren bewerken met behulp van veel verschillende gidsen, en als je de basis van het bewerken van je boek eenmaal hebt begrepen, kun je misschien genieten van het proces.

En van het redactieproces kan en moet genoten worden: omdat je je eerste schets in een volledig gevormd manuscript verandert. En alle veranderingen die je gaat maken, maken van je boek een waar genot om te lezen.

In fictie is het altijd beter om wat tijd vrij te nemen na het voltooien van een eerste ontwerp om je geest te laten ontspannen van de inspanning van het schrijven van het boek. Wij adviseren hetzelfde voor non-fictie. Ja, je hebt al het mogelijke gedaan om je boek te schrijven, en je wilt het zo snel mogelijk uitbrengen en niet een week afstand nemen van het boek, maar door een week vrij te nemen zullen je hersenen zich losmaken van je schrijven.

Met andere woorden, als je een week vrij neemt, kun je het eerste ontwerp met een frisse blik lezen. En je hebt die nieuwe blik nodig tijdens het redactieproces.

Laten we eens kijken naar de stappen.

 

14. Voorbewerking

Voorbewerken is wat we de eerste ronde van het bewerken van jouw eerste ontwerp noemen.

Later zullen er nog meer bewerkingsrondes volgen. Bij de eerste bewerking zal je op zoek gaan naar onnauwkeurigheden. We zijn allemaal menselijk, en het is heel gemakkelijk om een fout te maken (bijvoorbeeld dat er vijf stappen in een proces zullen zijn, en dan blijken het er zeven te zijn) die je bent vergeten te corrigeren.

De beste manier om dit te doen is om je manuscript af te drukken en te gaan zitten met een rode of blauwe pen. Doorlezen. Voeg commentaren toe op de marges van de pagina’s om op te merken dat je wijzigingen kunt aanbrengen, fouten die je moet corrigeren, en vooral verbeteringen die je kunt aanbrengen. Wees niet bang om je instinct te volgen – als je denkt dat het veranderen van de structuur van een hoofdstuk het zal verbeteren, neem dan de tijd en doe het. Kijk dan later of het werkt of niet.

Als je ingrijpende wijzigingen gaat aanbrengen, houd er dan rekening mee dat je nog een voorbewerking moet maken voordat je naar de volgende bewerkingsronde gaat. Op deze manier zorg je ervoor dat alle wijzigingen in orde zijn en dat er geen inconsistenties of fouten zijn.

 

15. Bewerken op grote schaal

Bewerken op grote schaal is het bewerken van de nu tweede versie op vele niveaus.

Het eerste niveau is hoofdstukken. Werken de titels wel of niet? Zijn ze in orde, of zijn ze verspreid?

Het tweede niveau is de paragrafen. Je moet ervoor zorgen dat de paragrafen niet te lang zijn. Je moet ervoor zorgen dat ze beknopt en nauwkeurig zijn, in plaats van lang en kronkelig. Zorg ervoor dat de lezers niet verdwalen tijdens het lezen. Tijdens deze bewerkingsronde moet je ook naar grammaticafouten zoeken. Lees elke paragraaf zorgvuldig door en zorg ervoor dat de grammatica correct is. Ook kan je software gebruiken, zoals Grammarly, voor hulp.

Het derde niveau is zinnen. Zeer lange zinnen, die bestaan uit een heleboel woorden, waarvan de meeste onnodig en overbodig zijn, die niets toevoegen aan de algemene betekenis van de zin, zijn een klus om te lezen, en de lezers zullen waarschijnlijk je boek willen weggooien als ze niet in staat zijn om de meeste van jouw zinnen te volgen tot het einde. Dus, zoek de lange zinnen en kijk hoe je ze kunt inkorten.

Het vierde niveau is woorden. Foutief gespelde woorden, verkeerde woorden, homoniemen en homofonen, ze zijn gemakkelijk te mengen en worden gemakkelijk opgemerkt. Een ander punt waar je in dit bewerkingsniveau naar kunt zoeken zijn herhalende woorden. Ze zijn ook makkelijk te herkennen en kunnen gemakkelijk worden gewijzigd om je inhoud op te frissen.

 

16. In dienst nemen van een professionele redacteur

Als alle bewerkingsniveaus veel werk lijken te zijn – en dat is het ook – dan kun je beter een professionele freelance redacteur van boeken inhuren. Zij zullen ervoor zorgen dat:

• Jouw manuscript binnen een bepaalde doorlooptijd wordt bewerkt.
• Jouw stijl bij je genre, categorie, niche en onderwerp past.
• Er geen grammatica- en spellingfouten of verkeerde woorden zijn.
• Er geen grote plotgaten of inconsistenties zijn als je een roman hebt geschreven.
• Met uitzondering van de voorbewerking wordt elke andere bewerkingstaak uitgevoerd.

Een professionele redacteur zal ook inconsistenties opmerken – echter, om de kans te vergroten dat de redacteur goed op de hoogte is van de termen en woorden die in jouw niche worden gebruikt, kan je proberen een professionele redacteur te vinden met ervaring in hetzelfde genre of dezelfde niche. Maar aangezien dat misschien niet mogelijk is, moet je toch de eerste ronde van het bewerken zelf doen.

 

17. Het schrijven oppoetsen

Deze bewerkingsronde is gewijd aan het toevoegen van een extra laag aan je schrijven. In plaats van naar fouten te zoeken, ga je nu aan de slag met het herstellen ervan. De zinnen die te lang waren en bijgewerkt moesten worden, de herhalende woorden, en alle andere fouten zouden moeten worden gecorrigeerd. Het manuscript zou nu veel beter moeten lezen, vergeleken met het eerste ontwerp.

Ga echter niet overboord. Grote woorden waarvan de meeste lezers niet op de hoogte zijn, zijn prima als ze in het schrift worden gestrooid, maar als je ze voortdurend gebruikt, kan dat een negatief effect hebben – vooral omdat de lezers misschien niet eens weten wat sommige ervan eigenlijk betekenen. Zou je echt willen dat je lezers naar een thesaurus of woordenboek moeten reiken om te begrijpen waar je het over hebt?

Om die reden is het je taak om manieren te vinden om dezelfde ideeën in minder woorden over te brengen, vooral als een alinea te lang is, of als een zin te ingewikkeld is. Nee, we zeggen niet dat dit het moment is waarop je het manuscript volledig in andere woorden herschrijft. Wat we zeggen is dat we moeten zoeken naar zinnen die de lezers uit de leeservaring kunnen halen. Je wilt ze engageren, niet wegnemen van je woorden.

 

18. Het krijgen van bètalezers

Bètalezers zijn precies dit: mensen die je boek lezen en je feedback geven, voordat het boek zijn laatste bewerking doorloopt en gepubliceerd wordt. Bètalezers kunnen alle mensen, vrienden, familieleden, of zelfs sommige van jouw volgers zijn.

Je bètalezers moeten zoeken naar inconsistenties, fouten in grammatica of spelling, en herhalende woorden. Met andere woorden, ze doen hetzelfde als jij of de redacteur, alleen vanuit het perspectief van de lezer.

Je bètalezers moeten je echter ook feedback geven over de leeservaring en je hun eerlijke mening geven. Vraag ze of ze met jou als auteur in contact konden komen, of ze je boek behulpzaam vonden en uiteindelijk of ze de leeservaring prettig vonden.

Denk aan je doel, dat je hebt vastgesteld tijdens de eerste stap van onze gids, en vraag je bètalezers of je het hebt bereikt. Het maakt niet uit of het doel dat je voor je non-fictieboek had vastgelegd, was om te helpen, om je te vermaken, of om beide te doen. Bepaal aan de hand van hun feedback of dat doel is bereikt. Zo niet, dan heb je nog tijd om wijzigingen aan te brengen.

 

19. Laatste bewerking voor publicatie

Dit is de laatste bewerking waarbij je ervoor zorgt dat alles perfect is. Je kunt zoveel rondes doen als je nodig hebt om dit te bereiken. Het is belangrijk op te merken dat er daarna geen wijzigingen meer zullen zijn. Als je zelf publiceert in e-book formaat, kun je de laatste bewerking opslaan als laatste stap voordat je het bestand uploadt.

Dit is een grote bewerking waarbij je in plaats van naar fouten te zoeken, achterover leunt en je werk leest en de fouten op je laat afspringen. Aangezien het manuscript goed en echt gepolijst is, misschien zelfs aangepast om rekening te houden met de feedback van bètalezers, hoef je niet naar fouten te zoeken en lees alles gewoon goed door, want zelfs de kleinste fout springt eruit.

 

20. Professionele omslag

Veel schrijvers en professionals denken dat ze een goede omslag voor hun boek kunnen maken. Met een beetje kennis van foto- en beeldmanipulatie programma’s, geloven ze dat ze een omslag kunnen maken die aantrekkelijk en origineel zal zijn.

Niets kan echter een professionele omslag van een kunstenaar vervangen. Als je het je kunt veroorloven, laat een kunstenaar je boek lezen en een omslag ontwerpen, of leg je boek, inhoud en onderwerp zo goed mogelijk uit. Vertel de kunstenaar wat je wilt bereiken en laat ze een omslag ontwerpen.

Vertrouw op ons, een kunstenaar maakt een betere omslag voor je boek dan jij zelf zou kunnen, tenzij je een kunstenaar bent. Echter, je moet het onderwerp zo goed als je kunt uitleggen aan de kunstenaar. Je moet ze op de hoogte brengen van je doel, van het probleem dat je probeert op te lossen, en wat de inhoud vertegenwoordigt. Je zorgt ervoor dat de kunstenaar dat op de omslag kan laten zien.

 

21. Professionele auteursbiografie voor een non-fictieboek

Als je een non-fictieboek hebt geschreven, moet de biografie je ervaring met het onderwerp bevatten. Als het gezonde voeding is, praat dan over hoe en wanneer je leven veranderde toen je begon met dat specifieke dieet.

Zorg ervoor dat je de volgende informatie deelt:

• Wie je bent.
• Waar je hebt gestudeerd en geleerd wat je presenteert.
• Hoeveel jaar ervaring je hebt.
• Hoe lang je al schrijft op je blog.
• Jouw website en manieren om je te bereiken via sociale media.

Je biografie heeft natuurlijk ook een professionele foto van jezelf nodig. Zorg er bovendien voor dat je biografie kort en zoet blijft, in plaats van langdradig.

 

22. Het publiceren van je boek

Het publicatieproces van je non-fictieboek valt buiten je bereik als je een boek deal hebt gesloten met een uitgeverij. Dit betekent dat je geen controle hebt over de prijs van je boek. Afhankelijk van je boek deal krijg je een voorschot, of je wordt betaald wanneer het boek wordt gepubliceerd en begint te verkopen. De publicatiedatum wordt eveneens bepaald door de uitgeverij. Dus, misschien had je je boek voor Kerstmis willen uitgeven, maar de uitgeverij zou de uitgiftedatum voor later kunnen vastleggen.

Als je zelf publiceert, heb je controle over alles, van prijs tot publicatiedatum. Er zijn veel online platforms om zelf te publiceren. Sommige zijn eigendom van Amazon, zoals CreateSpace en Kindle Direct Publishing (KDP), waarmee je een e-book kunt uploaden van overal in de wereld. CreateSpace stelt je zelfs in staat om op papier te publiceren. Dan is er iBooks (iTunes), Nook (Barnes & Noble), Kobo en Draft2Digital – dat verkoopt aan de vorige drie en andere, minder bekende platforms.

Zelfpublicatie is slechts relatief gratis, dus houd bij zelfpublicatie rekening met de volgende dingen over ISBN-nummers:

• Het kan zijn dat je voor je ISBN moet betalen als de detailhandelaar daarom vraagt.
• Amazon (KDP) heeft geen ISBN nodig omdat het een ASIN (Amazon Standard Identification Number) toewijst.

Een alternatieve oplossing die je zou kunnen overwegen als je niet zeker bent van zelf publiceren, en als je het budget hebt om dit te doen, is om samen te werken met een zelf-uitgeverij die zorgt voor het proces.

 

23. Het boek promoten voor en na de publicatie

Het promoten van je boek voor de publicatie kan worden gedaan op jouw blog. Je kunt ook deelnemen aan boektours, vooral boektours in je niche. Zorg er ook voor dat je je aankomende boek op sociale media promoot met kleine fragmenten en grappige commentaren. Het helpt om een hype te creëren en het zorgt ervoor dat veel potentiële lezers weten dat je boek binnenkort verschijnt.

Je kunt een omslag onthullen enige tijd voor de publicatiedatum. Zorg er ook voor dat je een beschikbaar uittreksel op je website hebt, evenals kleine alinea’s die zeer relevant zijn voor de inhoud.

Wat betreft de promotie nadat je je boek hebt gepubliceerd, denk na over wat je kunt bieden. Kun je bijvoorbeeld een boeklezing aanbieden als je werk een roman is of een seminarie als je boek non-fictie is? Bezoek je evenementen in verschillende omgevingen, of kan je een community of forum creëren op je website voor je volgers?

 

Conclusie

We zijn aan het einde gekomen van onze korte gids over het schrijven van je eerste boek. Het eerste boek is altijd moeilijk, voor elke schrijver, en als je het eenmaal hebt gedaan, zal het volgende makkelijker zijn. Je hebt in ieder geval ervaring met het proces en je zult manieren vinden om het jezelf gemakkelijker te maken.

Wat je ook kunt doen, is je zo goed mogelijk voorbereiden op het schrijven van je boek. Er zijn veel tips en trucs die je kunt gebruiken bij het schrijven, veel verschillende manieren om je informatie te presenteren, en hoe meer je leert, hoe beter je wordt bij het schrijven. Schrijf altijd meer om beter te worden.

Vergeet niet de mogelijkheden die het publiceren van je eerste boek biedt. Als je erin slaagt om een ruimte in je genre of niche te krijgen, heb je nu het perfecte platform om op terug te vallen voor je volgende boek. Veel boekenschrijvers blijven schrijven binnen hetzelfde genre of dezelfde niche, hetzij door een reeks boeken te schrijven, hetzij door titels te schrijven die tot dezelfde categorie behoren, maar op zichzelf staan.

Jij kan hetzelfde doen. Bij elk boek zul je de lezers meer kennis bieden, en je relatie met je lezers zal groeien, net als het aantal volgers. Als je meer dan één boek hebt gepubliceerd, zullen lezers eerder geneigd zijn om je boeken te kopen, zelfs als ze je niet volgen op sociale media.

Maar om dat mogelijk te maken, moet je beginnen met het eerste boek. Het eerste boek wordt de pijler van je carrière als professioneel schrijver.

Zorg er dus voor dat je er alles aan doet om het de beste versie van jezelf te maken. Het zal immers de manier zijn waarop je jezelf voorstelt aan de wereld.

Heel veel succes!

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As a screenwriting student, she is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, watching a film or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her own.